Tối ngày 11/9/2026, tại Hoàng thành Thăng Long, Lễ khai mạc Festival Thăng Long - Hà Nội lần thứ II, năm 2026 chính thức diễn ra với chủ đề "Dòng chảy Di sản - Heritage Flow", mở đầu chuỗi hoạt động văn hóa kéo dài từ 11-20/9/2026 tại nhiều không gian văn hóa - di sản tiêu biểu của Thủ đô.
Sự kiện văn hóa thường niên quy mô lớn của Thủ đô
Festival Thăng Long - Hà Nội lần thứ II, năm 2026 do Ủy ban nhân dân thành phố Hà Nội chỉ đạo, Sở Văn hóa, Thể thao và Du lịch Hà Nội thực hiện, Nhà hát Múa rối Thăng Long là đơn vị tổ chức, phối hợp cùng các sở, ngành thành phố và một số đại sứ quán, tổ chức quốc tế. Chương trình do đạo diễn Phạm Hoàng Giang viết kịch bản và làm Tổng đạo diễn.
Đây là sự kiện thường niên quy mô lớn nhằm tôn vinh, quảng bá giá trị lịch sử - văn hóa của Thăng Long - Hà Nội, khẳng định vị thế Thủ đô ngàn năm văn hiến, đồng thời định vị thương hiệu Hà Nội là điểm đến "Văn hiến - Bản sắc - Sáng tạo - Hội nhập". Với phương châm "Liên tục - Thích nghi - Kết nối", Lễ khai mạc dự kiến quy tụ khoảng 5.000 đại biểu, khách mời trong nước và quốc tế, diễn ra ngay trong không gian di sản có chiều sâu lịch sử của Hoàng thành Thăng Long - nơi kết nối các giá trị văn hóa truyền thống với hình thức nghệ thuật đương đại.
Là một bước đi thiết thực nhằm cụ thể hóa các chủ trương lớn về phát triển văn hóa Thủ đô trong giai đoạn mới, hướng tới xây dựng Hà Nội trở thành "Thành phố Sáng tạo" theo mạng lưới UNESCO, Festival Thăng Long - Hà Nội lần thứ II, năm 2026 hướng tới các mục tiêu:
Tôn vinh và quảng bá di sản: Khẳng định vị thế Thủ đô ngàn năm văn hiến - nơi hội tụ, kết tinh bản sắc và lan tỏa sáng tạo; quảng bá rộng rãi các giá trị tiêu biểu của di sản văn hóa vật thể và phi vật thể Hà Nội tới trong nước và quốc tế.
Thúc đẩy công nghiệp văn hóa: Từng bước phát huy vai trò Hà Nội là trung tâm lớn về văn hóa, động lực phát triển các ngành công nghiệp văn hóa, đồng thời kích cầu du lịch, phát triển kinh tế - xã hội.
Tăng cường giao lưu, hội nhập quốc tế: Mở rộng giao lưu, hợp tác văn hóa - nghệ thuật giữa Hà Nội với bạn bè quốc tế, thúc đẩy sáng tạo và hình thành các sản phẩm văn hóa mới, định vị thương hiệu Hà Nội là điểm đến "Văn hiến - Bản sắc - Sáng tạo - Hội nhập" mang tầm quốc tế.
Kế thừa và đổi mới: Tổ chức chương trình với nội dung phong phú, đặc sắc, hài hòa giữa truyền thống và hiện đại, giữa bản sắc văn hóa dân tộc và tinh hoa văn hóa thế giới; ứng dụng công nghệ hiện đại vào không gian di sản, không gian sáng tạo.
Lan tỏa và phát triển bền vững: Tăng cường sự tham gia của cộng đồng và các đối tác trong, ngoài nước; bảo đảm khai thác bền vững các sản phẩm văn hóa sau Festival, góp phần phát triển kinh tế - xã hội Thủ đô.
Phát biểu khai mạc, Phó Chủ tịch Ủy ban nhân dân thành phố Hà Nội Vũ Thu Hà cho biết, Thủ đô Hà Nội, trung tâm chính trị - hành chính quốc gia, với truyền thống nghìn năm văn hiến, địa linh nhân kiệt, nơi lắng đọng hào khí Thăng Long, hồn thiêng sông núi, nơi kết tinh và tỏa sáng trí tuệ Việt Nam, nơi có bề dày lịch sử và nền tảng di sản văn hóa phong phú cả bề rộng lẫn chiều sâu với sự hòa nhập của văn hóa Thăng Long với các vùng văn hóa xứ Đoài, xứ Đông, Kinh Bắc, Sơn Nam Thượng.
Sự hòa nhập của các di sản văn hóa đặc trưng đã kết nối bồi đắp nên một Hà Nội bản sắc, tạo nền tảng vững chắc để văn hóa Thủ đô phát triển theo định hướng “Văn hiến - Bản sắc - Sáng tạo - Hội nhập - Kết nối”, gắn kết giữa bảo tồn và phát huy giá trị nghìn năm văn hiến, kết hợp hài hòa giữa truyền thống và hiện đại, nhân văn và giàu ký ức; chuyển hóa di sản thành tài sản sống tạo động lực phát triển các ngành công nghiệp văn hóa đưa Hà Nội trở thành trung tâm công nghiệp văn hoá mang đậm bản sắc, năng động và sáng tạo
Chương trình Khai mạc đặc sắc; đa dạng quốc gia, vùng miền
So với Festival Thăng Long - Hà Nội lần thứ I (2025), Lễ khai mạc Festival lần thứ II năm 2026 mở rộng đáng kể về quy mô và độ đa dạng vùng miền, quốc tế.
Nhiều đoàn nghệ thuật hơn, đến từ nhiều vùng miền: Ngoài lực lượng nghệ sĩ chủ nhà, chương trình có sự tham gia của các đoàn nghệ thuật chuyên nghiệp: Nhà hát Nghệ thuật Ca kịch Huế (35 nghệ sĩ), Đoàn Nghệ thuật tỉnh Điện Biên (45 người), Đoàn Ca múa Dân tộc Đắk Lắk (43 người), Nhà hát Nghệ thuật Hát Bội TP.HCM (50 người) - đại diện cho các loại hình Ca kịch Huế, ca múa nhạc dân tộc Tây Bắc, Tây Nguyên và Hát Bội Nam Bộ.
Lần đầu có tiết mục giao lưu liên thế hệ với nghệ sĩ Hàn Quốc: Đoàn "HAN UL - Âm vang Hàn Quốc" (19 thành viên) mang đến 2 tiết mục: trình diễn nhạc cụ truyền thống Samulnori và trình diễn Hanbok do chính các người mẫu cao niên Hàn Quốc thể hiện - một điểm mới cho thấy Festival không chỉ giao lưu giữa các quốc gia mà còn giữa các thế hệ.
Mở rộng hợp tác quốc tế: Bên cạnh Hàn Quốc, chương trình dự kiến có sự góp mặt của các đoàn nghệ thuật đến từ Nhật Bản, Ấn Độ, góp phần đưa Festival trở thành điểm giao lưu văn hóa đa quốc gia rõ nét hơn so với mùa đầu tiên.
Ứng dụng công nghệ và kỹ thuật trình diễn hiện đại
Điểm nhấn xuyên suốt Lễ Khai mạc năm nay là phương châm “Liên tục - Thích nghi - Kết nối”, được thể hiện qua hình ảnh sân khấu như một “dòng chảy kết nối”, nơi các lớp giá trị lịch sử, văn hóa của Thăng Long - Hà Nội được chuyển tải liên tục giữa không gian di sản và ngôn ngữ nghệ thuật đương đại. Sân khấu thực cảnh tại Hoàng thành Thăng Long không chỉ là không gian trình diễn mà còn trở thành điểm kết nối với các không gian, địa danh di sản tiêu biểu của Hà Nội, tạo nên một tổng thể nghệ thuật có tính liên tục và mở rộng.
Chương trình kết hợp màn hình LED, visual, âm thanh, ánh sáng laser và công nghệ AR để mở rộng không gian trình diễn, đưa hình ảnh các di sản, địa danh và giá trị văn hóa của Hà Nội đến gần hơn với sân khấu và khán giả. Công nghệ AR được khai thác như một phương thức kết nối, tạo sự tương tác về mặt hình ảnh giữa không gian sân khấu thực cảnh tại Hoàng thành Thăng Long với các không gian di sản khác của Thủ đô, qua đó tạo cảm giác về một dòng chảy văn hóa xuyên suốt giữa các không gian và thời gian.
Việc ứng dụng công nghệ được đặt trong mối quan hệ hài hòa với kiến trúc, cảnh quan và giá trị nguyên bản của không gian Hoàng thành Thăng Long, trong đó công nghệ đóng vai trò hỗ trợ và mở rộng ngôn ngữ nghệ thuật, không thay thế không gian di sản. Sự kết hợp giữa sân khấu thực cảnh, hình ảnh trình chiếu, AR, ánh sáng laser, âm thanh và nghệ thuật biểu diễn góp phần tái hiện các lớp lịch sử, văn hóa một cách trực quan, sinh động; đồng thời tạo hiệu quả thị giác hiện đại, nâng cao trải nghiệm của khán giả và tăng sức lan tỏa của chương trình tới công chúng trong nước và quốc tế.